Příběh hodný vyprávění

Každý miluje dobrý příběh. Ať už sedíme kolem ohně, nebo u stolu v zasedací místnosti, skvěle vyprávěný příběh se nám může vryt do paměti navždy. Jaké jsou ale tajemství poutavého a nezapomenutelného vyprávění?

Ačkoli to může na první pohled vypadat jinak, pravda je, že každý z nás má potenciál vyprávět fascinující příběhy ze svých životních zkušeností. Stačí mít k dispozici správné nástroje a techniky, jak je sdělit.

Vydejte se s námi na cestu s bestsellerovým autorem románů Matthewem Dicksem a zjistěte, jak můžete okouzlit své publikum tím, že mu povíte o klíčových momentech ve své kariéře, rodičovství nebo každodenním životě. Objevíme „ingredience“, z nichž vzniká recept na úspěšné vyprávění, a podíváme se na jednoduché zásady, které mohou zájem vašeho publika buď posílit, nebo naopak oslabit.

Naučíte se základy vyprávění: jak svůj příběh začít a jak ho ukončit, co do něj zahrnout a co naopak vynechat, abyste dosáhli maximálního účinku na publikum. Čtěte dál a zjistěte, proč se každý dobrý příběh točí kolem pětisekundového okamžiku; jaký jednoduchý test musí každý příběh splnit; a jak pokaždé začít svůj příběh správným způsobem.

Autor učí lidi ze všech oblastí života, jak vyprávět příběhy o sobě a svých zkušenostech. Od manažerů, kteří chtějí zaujmout potenciální klienty, až po dědečky, kteří chtějí navázat hlubší vztah se svými vnoučaty – autor věří, že vyprávění příběhů pomáhá každému stát se lepším komunikátorem.

Pokud chcete být poutavým vypravěčem, je důležité dodržovat několik základních, v podstatě neoddiskutovatelných pravidel. Za prvé, váš příběh by neměl být jen sledem mimořádných událostí – měl by zachycovat nějaký typ změny, která se v průběhu času stane někomu nebo něčemu. Nemusíte se bát: tato změna může být velmi drobná a nemusí nutně znamenat osobní zlepšení. Ale nějaká změna v příběhu nastat musí.

Vzpomeňte si na nejhorší filmy, jaké jste kdy viděli – i ty ukazují určité proměny postav v průběhu děje. Příběhy, v nichž se nic nemění, jsou ve skutečnosti jen anekdoty: historky z dovolené, historky o opileckých výstupech a další jednorozměrné eskapády. Anekdoty pouze líčí šokující, dojemné nebo vtipné momenty, které sice mohly být výjimečné, ale nijak trvale neovlivnily, kým jsme.

Bez prvku změny nemůžete očekávat, že vaši posluchači po skončení vyprávění pocítí hlubší spojení s vámi nebo že na základě vašeho příběhu přehodnotí svůj názor na něco důležitého.

Měli byste také dbát na to, aby příběhy, které vyprávíte, stavěly vás do role hlavního hrdiny. Vaše publikum chce slyšet o něčem, co se stalo vám, ne vašemu nejlepšímu příteli. Proč? Protože je v tom něco vnitřně zranitelného, syrového a bezprostředního, když člověk vypráví vlastní příběh přímo před posluchači. Vyprávět svůj příběh vyžaduje mnohem víc odvahy než převyprávět příběh někoho jiného. Zahrnuje to i nepříjemné pravdy a autenticitu – a právě to vaše publikum ocení.

To ovšem neznamená, že nemůžete vyprávět příběh jiné osoby; jen ho musíte podat ze své perspektivy. Autor například v rámci své práce pro organizaci Hlas naděje učil děti přeživších holocaustu, jak vyprávět příběhy svých rodičů. Klíčové bylo, že se naučily strukturovat své vyprávění tak, aby byl příběh ukotven v jejich vlastních životech, a teprve z něj se vracely do minulosti a zahrnovaly zkušenosti svých rodičů. Díky tomu se jejich příběhy staly poutavými – místo aby zněly jen jako historické lekce, točily se kolem toho, jak zkušenosti rodičů proměnily i jejich vlastní životy.

Dobrý příběh musí projít tím, co Matthew Dicks nazývá „večeřovým testem“. Chcete-li zjistit, zda váš příběh obstojí, položte si otázku: „Je to typ příběhu, který bych vyprávěl příteli u večeře?“ Pokud ne, pravděpodobně to není příliš dobrý příběh.

Když plánujete, jak budete příběh vyprávět, pamatujte, že způsob, jakým ho „předvedete“ před širším publikem – ať už před kolegy v práci, nebo v kostele – by se neměl lišit od toho, jak byste ho vyprávěli příteli. Vzpomeňte si na některé vypravěče, kteří před publikem vkládají do svého projevu podivná gesta, aby zdůraznili určité momenty – třeba mávají rukama, jako by napodobovali, jak na ně nějaká myšlenka „přistála“. Položte si otázku: dělali byste taková gesta u večeře? Sotva.

Pamatujte, že nehrajete jednočlenné divadelní představení – jen vyprávíte svůj příběh.

Kromě přehnaných gest existuje i spousta zbytečných „poetických ozdob“, jimiž lidé své příběhy zdobí, jakmile se ocitnou na jevišti – nebo když se je snaží sepsat. Znovu si položte otázku: večeřeli byste s někým, kdo by vám řekl, že „červené růže byly v jejich třpytivé zelené zahradě opravdu okouzlující“? Možná ano, ale pravděpodobně jen jednou, že? Pamatujte, že nepíšete báseň, ale vyprávíte příběh.

Totéž platí pro začínání příběhu dialogem, zvlášť pokud je zbytečný. Představte si na chvíli, že u večeře začnete vyprávění slovy: „Tati, nechoď do mého pokoje!“ nebo náhodným zvukem typu „Kapow!“. Znělo by to podivně a nejspíš byste už na další večeři pozvánku nedostali. Přesto si mnoho vypravěčů na jevišti i na papíře myslí, že je vhodné začít své vyprávění právě takto zmateným, efektním způsobem.

Místo toho nejprve představte svůj příběh a jeho postavy a teprve potom přejděte k dialogu.

Většina těchto problémů vzniká proto, že vypravěči dělají jednu zásadní chybu: myslí si, že jejich publikum chce, aby předváděli svůj příběh, místo aby ho prostě vyprávěli. To je ale omyl. I když vaše publikum ví, že jste si příběh předem promysleli, chce mít pocit, že je spontánní a nepřipravený. Jinými slovy, chce slyšet něco, co zní, jako by to šlo přímo od srdce.

Jakmile do vyprávění vložíte divadelní manýry nebo přezdobené poetické obraty, tato iluze se rozpadne a spojení mezi vámi a publikem se ztratí.